Karin van veldhoven

Auteur van fantasy jeugdboeken en young adults

Originaliteit in fantasy… het klinkt bijna onmogelijk. Alles lijkt al een keer bedacht: de gekozen held, de jonge dappere protagonist, de tovenaar met de punthoed en pijp. Soms kan deze gedachte je zelfs wakker houden. Je wil iets nieuws, iets unieks, maar het voelt alsof alles al bestaat.

Maar laat ik je geruststellen: perfectie is niet nodig. Clichés zijn geen vijand. Originaliteit gaat niet over volledig iets nieuws verzinnen, maar over hoe jij iets brengt, met jouw visie, gevoel en creativiteit. Je fantasie kan een oud idee transformeren tot iets verrassends.

De echte blokkade zit vaak in verwachtingen. Die van jezelf, maar ook die van de lezers. Hoe schrijf je zonder dat het een strijd met jezelf wordt? Laat die verwachtingen los. Richt je op het verhaal, niet op het perfect moeten doen. Begin gewoon. De eerste zin is belangrijker dan een plot.

Hier zijn enkele manieren om je creativiteit en originaliteit een boost te geven:

Normaliter zou ik dit nooit adviseren maar nu wel:

1. Denk in problemen bij het schrijven van een fantasy verhaal

Waar erger jij je aan? Waar heb je een hekel aan? Niet alleen aan situaties, maar ook aan mensen, gedrag of gewoontes. Welke emoties roept die bij je op? Kruip eens in de huid van de “slechterik” en kijk door diens bril naar de werkelijkheid.

Als je in problemen denkt, ontstaat een gevoel van onbehagen en conflict in jezelf. Je ervaart een tegengestelde visie op de aanpak van een probleem. Conflict is een kern van fantasy. Zo heb je meteen een dilemma voor je plot te pakken dat je later mag onderzoeken op levensvatbaarheid.

Bijvoorbeeld: wat vind jij van mensen die gierig en hebberig zijn. Wat gebeurt er in jouw wereld als zo iemand de macht grijpt? Welke gevolgen heeft dat voor je held of je antagonisten? Door jezelf die vragen te stellen, ontstaat een verhaal dat echt van jou is.

2. Thema en waarden voor een origineel fantasy verhaal

Nog een manier die goed werkt is om te schrijven vanuit het thema van je verhaal. De kern van een boek draait vaak om het thema. Jouw thema is per definitie origineel, want het is van jou.

Misschien zijn deze voor jou belangrijk:

  • Anders zijn en erbij horen
  • Moed tonen in moeilijke tijden
  • Je eigen weg vinden
  • Balans vinden tussen hart en verstand

Maak een lijst van thema’s die jou aanspreken en kijk welke emoties en beelden ze oproepen.

Aan de andere kant: welke waarden vind jij belangrijk? Vrijheid, eerlijkheid, authenticiteit, altruïsme?

Door thema’s en waarden te combineren met de problemen die je eerder bedacht, ontstaat een natuurlijk contrast en conflict. En conflict is juist waar fantasy van leeft: morele dilemma’s, botsende belangen, keuzes met consequenties. Zo begin je een verhaal dat zowel persoonlijk als origineel aanvoelt.

3. Beperkingen gebruiken om je fantasy wereld origineel te maken

Nog een manier om je creativiteit te prikkelen is door beperkingen te omarmen. Leg jezelf bewust grenzen op: één locatie, één magische regel, één perspectief, één vaste tijdspanne. Door uit te gaan van een beperking ga je automatisch in de verdieping.

Beperkingen dwingen je tot creatieve oplossingen en zorgen ervoor dat je ideeën onverwachte vormen aannemen.

  • Het vermindert keuzestress
  • Het dwingt je dieper te graven in plaats van breder
  • Het leidt vaak tot verrassend originele invalshoeken

Bijvoorbeeld: in jouw wereld mag magie alleen werken als de zon schijnt. Niet bij regen, niet ‘s nachts. Of misschien werkt magie alleen in het donker. Deze beperkingen maken je verhaal verrassender en zorgen ervoor dat je dieper nadenkt over de regels en logica van je wereld.

4. Hervertelling van sprookjes

Een andere ingang voor originaliteit is om sprookjes of mythologieën her te vertellen. Het voordeel: je hebt een bestaande structuur die helpt om ideeën om te zetten in een plot. Je hoeft niet na te denken over karakters en wereldopbouw. Wél denk je na over een alternatief dat jouw idee is! Je geeft een eigen draai aan het sprookje. Terwijl je verzint, ontstaat een andere sfeer met geheel eigen personages!

Voorbeeld: stel je voor dat Hans en Grietje in een sci-fi setting zou plaatsvinden. Het schrijven geeft plezier en leert je dat er niets mis is met jouw fantasie. Een hervertelling helpt om originele fantasy verhalen te creëren met een vertrouwd fundament.

5. Korte verhalen als oefenruimte

Misschien is de paradox dat je juist verder komt door een “niet-origineel” verhaal te schrijven.

Je start jouw schrijfproces zonder druk van te moeten voldoen aan de norm van originaliteit. Je houdt hier in feite geen rekening mee. Tijdens het schrijven van korte verhalen ontstaan vaak nieuwe personages of magische regels die je later in langere verhalen kunt verwerken. Het is een laagdrempelige manier om te experimenteren en plezier te hebben in schrijven zonder druk.

Korte verhalen zijn ideaal om te experimenteren. Ze helpen je ontdekken welk subgenre, welke personages en thema’s bij jou passen. Bovendien bouw je een archief van ideeën waar je later op kunt terugvallen.

Tot slot

Weet gewoon: alles is al verzonnen. Deze gedachte mag je ook de rust geven om te werken aan jouw verhaal. Elk verhaal heeft zijn eigen kern en eigen kracht. Wil jij een ridder- en kastelenverhaal schrijven? Doe dat. Wil je een alternatief op Sauron bedenken? Waarom niet. Begin gewoon. Gaandeweg ontdek je: dit is mijn verhaal.

Tip voor schrijvers die hiermee worstelen: schrijf zonder verwachtingen, focus op plezier en ontdekking, en laat de wereld en de personages tijdens het proces groeien.

Locatie

Oude Huijbergsebaan 299

4625 CK

Bergen op Zoom

Openingstijden

Maandag t/m vrijdag 09:00 uur t/m 15:30 uur, zaterdag van 09:00 – 12:00 uur, zondag gesloten.